Beim weiteren Spielen mit den Infusions...

...konnte ich mich nicht so recht für einige wenige Farben entscheiden und habe eine dem entsprechende Farbexplosion hervorgebracht, die für das Auge ein wenig ...anstrengend war.
So konnte ich das nicht verwenden, glaubt mir einfach, ich erspare euch den Anblick im Ganzen ;-)
Weggeworfen wird das gute Papier mit der Pigmentexplosion aber natürlich auch nicht einfach so, deshalb beschloss ich es zu stanzen und durch weiße Flächen etwas mehr "Ruhe" hineinzubringen.

Damit der Schriftzug eine Chance hat gesehen zu werden und auch weil ich es einfach schön finde, habe ich ihn dreimal in verschiedenen Farben ausgestanzt und versetzt zusammengeklebt. 

Auf der Verpackung beließ ich es dann aber lieber bei schlichtem Weiß

Ich wünsche euch einen wunderbaren Tag :D

Wenn man beim Spielen mit Infusions...

...seine Unterlage mit Aquarellpapier "putzt" kann dabei ein brauchbarer Hintergrund herausspringen. Dazu noch die Überreste der vorigen Karte und "etwas" Stickles - schon ist eine weitere Karte fertig. 

Spielen mit Infusions...

...war auf dem letzten von mir besuchten Crop angesagt. Eigentlich waren Brushos angesagt aber ich bin mal wieder aus der Reihe getanzt ;-)
Ursprünglich habe ich mir einige Farben der Infusions bei einer Bestellung dazugekauft, weil die Fläschchen so hübsch aussahen und ich neugierig war auf das Produkt. Inzwischen bin ich hin und weg davon und habe mir die restlichen Farben nun auch bestellt.
Während wir so vor uns hin streuten und spritzten, kam mir der Gedanke es auch einmal durch meine Stencils zu versuchen.

Das Schwerste ist wohl, sich auf einige Farben zu beschränken. Es ergeben sich tolle Farbexplosionen und die zugemischten Walnut-Stain-Pigmente erhöhen den Braunanteil, je mehr Wasser hinzugefügt wird.
Sehr viel mehr kann die Karte dann auch nicht mehr vertragen, weshalb der Text ganz schlicht in weiß gehalten ist. Einzig die Spielerei von negativ und positiv habe ich mir noch erlaubt.

Faux Bokeh...

...oder eben Wassertropfen auf Distress Oxide Ink. Bei Pinterest bin ich auf diese Inspiration gestoßen und wollte das direkt mal ausprobieren. Der Unterschied zu sonstigen Wasser auf Distress Projekten beschränkt sich auf die Tropfengröße ;-)

Das nächste mal sollte ich lieber Aquarellpapier benutzen und die Bokeh-Technik mit der weißen Stempelfarbe sagt mir eigentlich von Endresultat mehr zu. 

Noch 14 Tage bis Weihnachten...

...und ich trödle weiter so vor mich hin ;-)

Dieses Mal wollte ich mal wieder so richtig schön in meinen blauen DistressInks schwelgen. Wie schon mehrfach gezeigt habe ich hierzu 4 verschiedene Blautöne mit dem Blendingtool aufgebracht nachdem ich Stern und Schriftzug embossed habe. 

Noch 54 Tage bis Weihnachten...

...erfordern wohl ein langsames Annähern an die Weihnachtskartenproduktion. Neue Stempel warten schon ein ganzes Weilchen auf ihren Einsatz und auch ihre älteren Kollegen sind bereit für ein wenig Farbe.

Bei Penny Black dachte ich früher automatisch an Niedlichstempel. Seit einiger Zeit gibt es aber auch sogenannte Brushstroke Stamps mit wunderschönen Motiven. Diese speziellen Stempel ermöglichen einen tollen Aquarelleffekt, da die Schattierungen quasi bereits im Stempelgummi vorgegeben werden.
Jill Foster hat hierzu auf YouTube viele wunderbare Videos zur Verfügung gestellt. 

Mit diesen neuen Stempeln habe ich mich auf verschiedene Weise beschäftigt. Alle Beispiele wurden auf Aquarellpapier mit DistressInk gestempelt.

Hier wurde zuerst der Stempel mit Antique Linen (DistressInk) gestempelt. Die sehr helle Farbe ermöglicht ein "no line coloring", das heißt nach dem Colorieren sieht man von den gestempelten Linien nichts mehr, da sich die helle Farbe mit den dunkleren verblendet. 

Bei diesem Beispiel wurde der Stempel direkt mit verschiedenen Farben (alles DistressInk) eingefärbt und der Vorgang wiederholt, bis der Abdruck zufriedenstellend war. die gelingt besonders gut mit einem Stempelpositionierer wie zum Beispiel der Precision Press.
Auch hier wurde bei den Stempelabdrücken allerdings noch einmal in Aquarelltechnik darübergemalt.

Bei diesem Beispiel wurde ebenfalls der Stempel direkt eingefärbt und am Schluss noch einmal mit schwarz leicht darübergestempelt um einen anderen Effekt zu erzielen. 

Noch mehr Alcohol Ink...

...auf Yupo Paper. Ja...so schnell wird man süchtig;-) Es ist so entspannend der Farbe beim Verlaufen und Trocknen zuzusehen :D
Leider ist so ein 5 x 7 inch Blatt viel zu schnell fertig. Da bleibt nur immer weitere Farbkombis auszuprobieren.

Alcohol Ink auf Yupo...

...Paper musste ich einfach einmal ausprobieren. Nachdem ich immer wieder auf die tollen Alcohol Ink Hintergründe im www gestoßen bin, blieb mir quasi gar nichts anderes übrig, als endlich Yupo Paper anzuschaffen. 
Mit Alcohol Inks habe ich bisher nur auf Glanzkarton, Folie oder sonstigen nicht porösen Oberflächen gearbeitet aber das Yupo funktioniert einfach super.

Hier mein blaues Wunder ;-) 

Distress Ink versus Distress Oxide Ink...

... mein persönlicher Vergleich. Natürlich gibt es schon mehr als genug Vergleiche der beiden Produkte im www. Nichtsdestotrotz wollte ich es selbst gerne einmal versuchen...wo die Farben sowieso hier so rumstanden ;-)
Auf diese Weise bekommt man mit minimalen Mehraufwand gleich zwei Karten, die trotzdem nicht identisch sind. Win-win würde ich da mal sagen.
Verwendet habe ich das selbe Aquarellpapier, den selben Stempel (Penny Black), die selbe Technik und die selben Farben jeweils der Distress Inks sowie der Distress Oxide Inks.
Das Layout mit dem maskierten Hintergrund habe ich bei Jill Foster abgeschaut, sie macht ganz wunderbare Technik-Videos für Penny Black.

Passend zu der jeweiligen Karte habe ich den doppelt gestanzten Text je einmal mit der entsprechenden Stempelfarbe eingefärbt und leicht versetzt hinter den weißen Text geklebt.

Und hier nochmal von Nahem: links die Distress Oxide Inks und rechts die Distress Inks.

Kondolenz...

...ist immer ein schwieriges Thema. Gerade, wenn ich den Menschen gekannt habe, der uns vorausgegangen ist tue ich mich schwer damit.
Nichts desto trotz wollte ich eine Kondolenzkarte gestalten, die sowohl Trauer als auch Hoffnung ausdrückt und habe dies zum Einen durch die klassische Kombination von weiß, schwarz und grau und zum Anderen durch leuchtende Farben versucht. 

Nach einer Inspiration...

...vom Blog Karten-Kunst Techniques ist diese Glückwunsch-Karte entstanden. Kombiniert habe ich diese Idee mit einem Versuch partiell zu stanzen, welcher noch ausbaufähig ist :D

Coloriert habe ich mit DistressInks und FINETEC Pearlcolors für den goldenen Hintergrund

Ein dringend benötigter to-do-Kalender...

...ist mir kürzlich vom Tisch gehüpft. 
Was das genau ist? In diesem speziellen Fall handelt es sich um ein Hilfsmittel mit dem 3 Menschen koordinieren können, ob der liebe Kater seine dreimal täglich benötigte Medizin bereits erhalten hat oder noch bekommen muss. 

Für das Untergestell wurde natürlich mal wieder schnöde Verpackungskartonage recycled. Den wunderbaren Buchbinderleinen hatte ich nun auch schon lange genug abgelagert 😉

Und als Krönung des Ganzen wurde auch noch die BindItAll "abgestaubt".

Die einzelnen Tags mit den Wochentagen, den Einnahmezeiten und die Erledigts wurden alle einzeln mit meinem derzeitigen Lieblingsalphabet (Lara, dp) auf Aquarellpapier gestempelt. Schon alleine nach dieser Aktion hatte sich die Anschaffung der Precision Press gelohnt, da auf dem strukturierten Papier manchmal mehrere Abdrücke der einzelnen Buchstaben nötig waren. Zum Einfärben kamen dann die Distress Marker zum Einsatz. Mit etwas Wasser vermalt kommt man schnell und einfach zu ansprechenden Ergebnissen.

Ein wenig Frantage in gold embossed für ein wenig mehr Textur und am Rand meine Neuentdeckung Nuvo Embellishment Paste einfach mit dem Finger hier und da aufgetragen.

Oh...bestempelt wurde natürlich vor dem Embossing mit den jeweils passenden DistressInk Stempelkissen und den arg vernachlässigten SU-Stempeln.

Trotz seiner schönen Struktur fehlte dem Buchbinderleinen noch etwas und die oben bereits erwähnte Embellishment Paste kam noch einmal zum Einsatz. Diesmal etwas dicker durch eine Mask aufgetragen. 

Innen muss es natürlich auch hübsch sein, weshalb ich schweren Herzens einen Bogen BoBunny Chevron Dots (?) angeschnitten habe 😊

No line colouring...

...naja, fast no line :D

Wie so oft schon habe ich meine Distress Inks als Aquarellfarbe benutzt. Die Schattierungen um die Blume herum sind noch ein wenig ausbaufähig, aber ansonsten bin ich mit dem Ergebnis ganz zufrieden.

Winterliche Schüttelkarte....

...mit Geburtstagsgruß.

Der Hintergrund soll eine schneeverwehte Landschaft im Sonnenuntergang darstellen, durch die Schüttelelemente kommt das nicht so ganz zur Geltung.
Die Häuschen sind mit der Pazzles Inspiration Software erstellt und ausgeplottert worden, einmal mit (weiß) und einmal ohne Fenster (grau).
Der Glückwunsch innen und die Schneeflocken auf dem Rahmen wurden weiß embossed vor dem Wischen mit den Distress Inks. Surch diese Reihenfolge muss man nicht warten, bis die ganze Distress Ink getrocknet ist (kann bei intensivem Farbauftrag schon eine ganze Weile dauern) und das Wischergebnis  ist auch ein wenig anders um die gestempelten Objekte herum.



Pailetten, minikleine Kügelchen und Folienschneeflocken eignen sich gut als Schüttelelemente. Leichtere Stoffe, wie zum Beispiel Glitter laden sich statisch auf und kleben dann mit Hingabe an der Folie. Da hat auch das Bearbeiten mit einem antistatischen Tuch und dem Embossing-Buddy nicht geholfen. Ein wenig liegt es wahrscheinlich auch an der verwendeten Folie, aber man nimmt halt, was man hat.

WKCD No. 7...

... war eine Art Technik-Challenge. Witzigerweise hatte ich das Video von Jennifer McGuire auch schon gesehen und wollte die Technik ohnehin unbedingt ausprobieren.

Für den ersten Versuch bin ich ganz zufrieden ;-)